📍 Datos clave
📅 Fechas: del 15 de enero al 14 de febrero
📍 Lugar: Sala de Arte El Brocense
C/ San Antón, 17 · Cáceres
🕒 Horario:
De lunes a viernes, de 10:00 a 14:00 h y de 17:00 a 20:00 h
Sábados, de 11:00 a 14:00 h
🎟️ Entrada: libre
El título, tomado del mito clásico, funciona aquí como punto de partida más que como relato cerrado. En Proserpina, las imágenes no ilustran una historia concreta, sino que activan asociaciones, desplazamientos y lecturas múltiples. Renes trabaja desde una figuración expandida, en la que lo simbólico, lo cotidiano y lo político aparecen integrados con naturalidad, generando escenas que invitan a una observación pausada y atenta.
Sobre la exposición
Proserpina reúne una treintena de dibujos realizados entre 2010 y 2025 en los que Fernando Renes observa y reflexiona sobre lo que ocurre a su alrededor. A través de un trazo rápido y esquemático, colores planos y un uso consciente del fondo blanco, el artista plantea una mirada crítica hacia la velocidad, la inmediatez y las certezas asumidas de nuestro tiempo.
Con tinta, acuarela, acrílico y collage sobre papel, las obras abordan de forma directa —a menudo irónica— cuestiones políticas, sociales, económicas y culturales. El dibujo se convierte así en una herramienta para pensar el mundo y para habitarlo, aceptando sus contradicciones, su falta de respuestas claras y el caos que lo atraviesa. En este proceso, el lenguaje escrito aparece de manera intermitente como un elemento plástico más, sin jerarquías, que no pretende explicar ni cerrar el sentido, sino introducir dudas, fisuras y nuevas lecturas.
Sobre el artista
Fernando Renes (Covarrubias, 1970) vive y trabaja entre Bilbao y Covarrubias. Se formó en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, donde se licenció en 1994, y cursó posteriormente el Máster en Investigación y Creación en Arte en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco (2017).
Su práctica artística se inicia en los años noventa, con el dibujo y la animación como medios principales. Tras residir durante diecisiete años en Nueva York y Roma, regresó a España en 2014, momento a partir del cual su trabajo amplía sus procesos y soportes, manteniendo siempre el dibujo como eje vertebrador de su investigación.
Ha expuesto de forma individual en instituciones como el MUSAC (León), DA2 Salamanca, La Casa Encendida (Madrid), el Centro de Arte Caja de Burgos (CAB) o la Fundación BilbaoArte, entre otros espacios. Su obra forma parte de colecciones públicas y privadas como la Fundación Botín, MUSAC, Museo Artium – Gobierno Vasco, la Fundación Federico García Lorca o el Queens Museum of Art de Nueva York.