Datos clave 🗓️
📍 Sala de Arte El Brocense
📅 Del 14 de mayo al 13 de junio
🕒 Martes a sábado, de 11:00 a 14:00 h y de 18:00 a 21:00 h
🎟️ Entrada libre
La Sala de Arte El Brocense presenta Entre actos de comunicación, una exposición del artista Pablo Bellot que propone una reflexión sobre la incapacidad de comunicación del individuo contemporáneo en un contexto marcado por la saturación informativa, la velocidad y el ruido constante de mensajes.
El proyecto plantea el acto como forma de expresión cuando las palabras resultan insuficientes. El gesto, el grito o la acción se convierten así en mensajes directos, radicales y, en ocasiones, desesperados, que evidencian las tensiones y contradicciones de la sociedad actual.
Sobre la exposición
La exposición se articula en torno a la serie Actos de comunicación, un proyecto que el artista desarrolla desde hace más de una década y que investiga los límites del lenguaje y las formas alternativas de transmitir ideas, emociones o reivindicaciones.
A través de un conjunto de pinturas, instalaciones, piezas sonoras y acciones, Bellot utiliza materiales y lenguajes diversos —desde la pintura y el dibujo hasta el sonido, la cerámica o la instalación— para explorar la relación entre mensaje y medio. La repetición de palabras, la superposición de signos, la vibración sonora o la acción física funcionan como estrategias para cuestionar la eficacia de la comunicación y poner de manifiesto la dificultad de expresar el malestar contemporáneo.
En este contexto, la comunicación se presenta como un proceso frágil, inestable y, a menudo, fallido, donde los códigos tradicionales se distorsionan, se saturan o se vuelven ininteligibles. La exposición propone así un recorrido por diferentes formas de emitir mensajes cuando el diálogo parece agotado.
Sobre el artista
Pablo Bellot García (Alicante, 1976) es artista visual licenciado en Bellas Artes por la Universidad Miguel Hernández de Altea y Máster en Gestión y Producción Artística por la Universidad de Murcia. Su práctica artística se caracteriza por el uso de lenguajes directos y contundentes, combinando pintura, dibujo e instalación con medios como el vídeo, la escultura, la fotografía o la acción.
Su trabajo se articula en torno a una serie de obsesiones recurrentes —la violencia, el humor, la ausencia, la saturación o la imposibilidad de comunicación— que utiliza como herramientas para reflexionar sobre las contradicciones y tensiones del individuo contemporáneo. Con la máxima de lo mínimo como principio, su obra es reconocida por el uso predominante del negro y el blanco y por la intensidad expresiva del trazo, donde el dibujo se convierte en pintura y la pintura en dibujo en un proceso de reducción y desmaterialización de la imagen.
A lo largo de su trayectoria ha presentado exposiciones individuales en instituciones y centros de arte de ámbito nacional y ha participado en numerosas exposiciones colectivas y ferias de arte contemporáneo, consolidando una línea de trabajo coherente centrada en la investigación sobre los límites del lenguaje y la comunicación.
Una invitación a observar cómo el acto —un gesto mínimo, un sonido o una señal— puede convertirse en una declaración de intenciones y en un intento de hacerse oír en medio del ruido contemporáneo.